ユニピコ個展、開幕！

先日、このブログで紹介した　ピコママ展　「ようこそ　ユニピコの森へ」　が開幕したので、早速行ってきた。ピコママとは、私のリアルママ友（息子が小学校の時、一緒にPTA活動をやった友達）のみゆきちゃんの個展です。冒頭の写真は、私が購入させて頂いた絵。

優しくて温か、前向き、楽しそうなエネルギーが伝わってくる。

展示が終わったら家に届くのだが、飾る場所はもう決めている。そこを通るたびに絵が持つエネルギーに触れることができるのが嬉しい。

ユニピコは、それぞれのキャラクターに名前がついていて、右側にいるキャラクターは、楽しく生きるがテーマらしい。音にするならば、「らったったー♪」

今後の人生において、私が目指している境地だと思った。　

え！？　充分、楽しそうに暮らしているって？？　それも、一つの事実なんですが、私としては、生産的すぎる、よーな気もしている。

もっと、もっと、ただ、ただ、楽しく、らったったー♪　と、生きていきたい。

ちなみに、最近の仕事の選択基準は、「ディズニーランドに行くよりも楽しいか？」です。

個展の様子ルポ

ひとつ、ひとつが、全部、かわいい。何より、「楽しんで作っている！」ということが伝わってくる。創作とは、本来、そういうものだということを、改めて思い出させてくれる。

ワーキングメモリーが弱い私は、固有名詞が覚えられない。でも、これはハーモちゃんだと思う。

「これって、何のためのものですか？」と用途を聞くのが無粋な感じくらい（でも、聞いていたけれども）、ただ、ただ、生み出されていた、いや産まれてきていた作品たち。

後ろ向いている黒いズボンの方が、みゆきちゃんです。

どうやら、私の関心事は絵みたいで、写真撮り忘れてしまいましたが。みゆきちゃんは、アクセサリー作家でもあるので、天然石のアクセサリーもたくさん売っていました。

個展をするということ

みゆきちゃん曰く、絵を描く界隈の人は、「美大も出ていないのに、個展なんて」ということをおっしゃる人がいるらしい。

そう思う方の気持ちは、すっごく、すっごく、わかる。私に引き寄せて考えれば、「著者」を引き受けるようなもんだものね。

私、本を書いてはいますが、多くは「構成」なんです。文章を書く界隈「じゃない」人にとっては、「著者」と「構成」どう違うの？　という感じなのは理解はしている。でも、人生で初めて「著者」として仕事を頂いた時は、「私が著者になっていいのだろうか？」ということについて、相当な勢いで、とっても、とっても、悩んだ。病むほどに。

だからこそ、サラッと「個展」をやれちゃう、みゆきちゃん、恰好いい！！！

そんなことを語りながら、昨日は、みゆきちゃんと一緒に帰ってきました。ちなみに、ユニピコの絵を買った第一号は、私です。（ドヤ顔）

会期は、本日も含め残り３日です。

日時　：　2025年8月21日（木）～24日（日）　
open/close 11:00～18:00（最終日のみ17:00まで）
場所　：　ギャラリー懐美術館なつみかん代官山　HPは【コチラ】

張り合いのない「観客」で、ごめん。

進藤一茂さんは、私の活動のデザインワークを担ってくださっているデザイナーさんです。このHPに始まり、プロフィール写真、名刺、チラシ、それから私が構成を担当したkindle本「海外起業女子ハッピーライフ／飯守篤子著」の装丁に至るまで、まるっとお願いしています。

そんなシンさんが、このたびデザイン作品集を出版されました。

即購入して手に取った瞬間、最初に思ったのは、「シンさんは、こんなにも多くのことを考えて、デザインを生み出してくれていたのか！！」ということでした。

シンさんのデザインには、私は全幅の信頼を置いています。ゆえに、打ち合わせでは質問に答えるだけ。デザインが仕上がってくると、「へぇ～」と受け取るだけ。　そう、それ「だけ」だったなぁ、と。

こんなに色々と考えてデザインを生み出してくれているのであれば、張り合いのない”観客”だったのではないか？　言い訳としては、私にとって「シンさんのデザイン」というのは、「今日の天気」と同じくらい口を挟む余地のないアンタッチャブルな領域だと思っていた、ということは主張したい。

中をパラパラと

下記の画面をクリックしてもらうと、作品集の中身がパラパラと見えます。

【価格】　直接のご注文は送料込みで2400円（銀行振込／PayPay）。ご興味のある方は、お繋ぎしますので、【コチラ】まで。「件名」に進藤さんのデザイン集希望とお書き下さい。

デザインの出発点は、演奏者ありき

今回のデザインワークは、「コンサートプログラムである」ということだけは決まっていて、その他は自由。ゆえに、デザインはもちろんのこと、パンフレットの形そのもの、使われている素材（紙はもちろん、木、布、粘土など）、プロダクトなど、表現は驚くほどに多彩。

けれども、その表現の中心にいるのは、演奏者である、ということは、しっかりと伝わってきた。ここが、シンさんのデザインの真骨頂だと思う。

「わたし」以上でも未満でもなく、「わたし」である。

たとえば、今、ちょうど２０２５年分の私のHPをシンさんがリニューアルをしてくれているのだけれど、HPのデザインとして仕上がってくるものは、まぎれもなく「２０２５年の私」なんだろうな、と思っている。（だから冒頭に書いた通り、「へぇ～」と受け取ってしまっていた）

演奏者の方々も、出来上がってきたプロフラムを見て「こういう感じになったのか！」と、自分の別の顔を見たような気持ちになったのではないか？　

「本の構成」に引き寄せて考えてみると…。

本の構成を仕事にしているので、私も「その人ありき」の仕事をすることがある。でも、私の場合は、「遺跡発掘」という言葉が最も近い。

暗闇に浮かび上がってくるフレーズや言葉を繋ぎ合わせていくと、本が「出現」するという感じ。そこに、私の意図は、ほとんどない、と思っていた。

けれども、本当に、ないのか？　今回、シンさんのデザインノートを見せてもらって、「私、本当に、何も考えていない？」と自分を省みると、そーでもない気もしてきた。（おいっ！）

浮かび上がってくるものを、無意識に取捨選択、軌道修正をしているのではないか？　それは、意図と呼べるものなのではないか？

執筆中の自分は、「いたこ」のように無心に近いと思っていたけれど、そうでもないのかもしれない‥‥‥。そんなことを、今さらながらに考えるようになり、今度、構成をする時に思い浮かぶ「よしなしこと」を、記録としてノートにつけてみようと思った。

どれくらいの割合で「その人」を表現し、どれくらいの割合で「デザインや構成」で補完するのか？　

そういったことが、急に気になってきた。今度、シンさんと話をしてみたいと思っている。　シンさんとは長いお付き合いだけれど、デザインノートを見せてもらったのは初めて！　いつ会っても話は尽きないが、次に会ったら、より話が尽きなさそうで楽しみにです。

9/28　国分寺　胡桃堂喫茶店　イベントあります

こんなイベントも開催されるそうです。

デザイン作品集に掲載されたプログラムを題材に、本には書き切れなかったニュアンスや、演奏者とのやりとりのエピソードなどを交えてデザインの発想からアウトプットの道筋についてお話しします。プログラムの実物も、手元に残っているものは展示する予定です。

日時　：　９月２８日（日）　9：00 AM～　2時間程度

場所　：　国分寺　胡桃堂喫茶店

参加費　：　１０００円～２０００円程度を予定（決まり次第アップ書き換えします）